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Arte de proceso

Buscando la rosa escondida

23 de abril de 2022

Esta entrada contiene enlaces afiliados de Amazon. Esto permite financiar parte de mi trabajo sin ningún coste extra para ti. En esta casa, no nos faltan excusas para crear, especialmente en ciertas celebraciones. En este caso, la de Sant Jordi,…

Arte de proceso / Mujeres artistas

Peg dolls de mujeres artistas

Las “peg dolls” son unas muñecas de madera, especiales para pintar. Con ellas se pueden crear todo tipo…

por Sylvia Rueda 21 de febrero de 2021

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El próximo domingo 15 de octubre, para celebrar l

El próximo domingo 15 de octubre, para celebrar las Jornadas Europeas del Patrimonio, cuyo tema es el “patrimonio vivo”, impartiré un taller familiar gratuito en colaboración con el Museu Textil de Terrassa @cdmtextil , para niños y niñas a partir de 6 años.

En Cataluña, uno de nuestros patrimonios vivos es el de las encajeras de bolillos, llamadas Puntaires. Por esa razón, y para dar a conocer esta tradición tan bonita, que se sigue transmitiendo de generación en generación, haremos un taller de iniciación al encaje de bolillos (punta al coixí).

Lugar: Museu Textil de Terrassa @cdmtextil
Día: Domingo 15 de octubre de 2023
Hora: 11:30-13
Edad: 6+
GRATUITO
Plazas muy limitadas.
Es necesario inscripción previa a través del email inscripcions@cdmt.cat o del teléfono 93 731 52 02

Foto de Emma (6) haciendo su primera pieza de encaje de bolillos.

#artetextil #encajedebolillos #bobbinlace #textileart #claustrodeig #claustrodeigprimaria #tallerdeartetextil

Loris Malaguzzi fue maestro, pedagogo y fundador d

Loris Malaguzzi fue maestro, pedagogo y fundador de las escuelas de Reggio Emilia.

Él hablaba de los 100 lenguajes del niño refiriéndose a todas las formas de interpretación y expresión, visibles o invisibles, que se materializan a través del juego, del habla, de la escucha, de reacciones, de sentimientos, de ideas, de pensamientos, de acciones, de la imaginación… Estos lenguajes permiten a niños y niñas aprender a través de experiencias reales, construyéndose a sí mismos.

Entender que existen muchas formas de interpretar el mundo que nos rodea y otras muchas de representarlo, nos abre la puerta a otra forma de acompañar, una en la que la observación, la escucha y la documentación, son una parte activa, esencial para comprender CÓMO aprende cada niño o niña.

Porque lo más importante no es llenar sus cabecitas de conocimientos, para poder evaluar a posteriori lo QUE saben. El objetivo es entender CÓMO aprende cada niño/a y de esta forma poderlo acompañar para que pueda alcanzar su máximo potencial. Porque no todos aprendemos de la misma manera, ni vemos el mundo con los mismos ojos.

#reggioemilia #elartedeprocesoenlaescuelayencasa #100lenguajesdelniño #claustrodeig #claustrodeigrecursos #artedeproceso

Te invito a hacer un experimento contigo misma: di

Te invito a hacer un experimento contigo misma: dibuja una flor.

Estoy segura de que la gran mayoría dibujará una flor muy parecida, la que aprendimos a dibujar en la infancia. Una flor estereotipada que se convirtió en LA flor.

Te dejo un cuentito para que sigamos reflexionando sobre lo que compartí el otro día. Al final te comparto un dibujo especial, de Emma cuando tenía 4 años, a la que nadie nunca le enseñó a dibujar flores. Me gustaría que te fijaras en sus flores y observes todos los tipos que dibuja y que observó en la naturaleza: de distintos colores, de distintas formas y de distintos tamaños.

¿Por qué cuando se nos dice que dibujemos una flor pensamos en una única flor? ¿Por qué robarles la oportunidad de pintar todos los tipos de flores que se les ocurran?

#elartedeprocesoenlaescuelayencasa #artedeproceso #dibujoinfantil #claustrodeig #claustrodeiginfantil #claustrodeigrecursos #claustrodeigprimaria #homeschooling #vivirelarte

A lo largo de estos años formando a maestras/os y

A lo largo de estos años formando a maestras/os y madres/padres, siempre sale esta cuestión: ¿qué pasa si me pide que le dibuje algo?

Por ejemplo, tu hija quiere dibujar un conejo, pero no sabe cómo. Entonces te pide que se lo dibujes tú.

Y en ese momento, mucha gente le dibuja lo que quiere. Pero seguramente, por desconocimiento (y porque es algo muy aceptado), no pensó que si se lo dibujaba, le estaría dando el mensaje de que ella no es capaz de dibujarlo. A partir de ese momento, cuando no sepa dibujar algo, te pedirá a ti que lo dibujes por ella. Y cuando se enfrente a un nuevo reto dirá: yo no sé hacerlo.

¿Qué le estoy enseñando? ¿Cuál es mi labor como educadora? En mi opinión es enseñarles a pensar y capacitarlos para que puedan alcanzar lo que se propongan.

El que le enseñe cómo dibujar UN conejo concreto, no le enseña a dibujar, sino que desarrolla una mentalidad fija: esto sé, esto no sé, esto se me da bien, esto no se me da bien. Y cuando tenga que dibujar un conejo, siempre dibujará el mismo, ese que le enseñaron. Tendrá miedo a probar a hacerlo de otra manera, como si hubiera una forma correcta e incorrecta de crear.

Pero lo que queremos es favorecer una mentalidad de crecimiento, a través de la cual entiendo que los errores y las dificultades son oportunidades de aprendizaje. ¿Cómo lo hago? ¡A través de preguntas! ¿Cómo lo dibujarías tú? ¿Qué partes tiene un conejo? ¿Qué formas tiene?

La frustración es una emoción válida y se acompaña. De esta forma, tiene la oportunidad de aprender a encontrar sus propias soluciones, a experimentar, a observar y a desarrollar muchas habilidades para la vida.

Porque enseñarle a pensar y a resolver problemas no se hace únicamente en la clase de matemáticas, se aplica a todos los ámbitos y es esencial para el desarrollo de la creatividad.

¿Y si ya le has dibujado? ¡Pues siempre estás a tiempo de cambiarlo!

Si deseas herramientas para acompañar el arte en la infancia, mi formación El arte de proceso en la escuela y en casa te dará todo lo que necesitas para transformarte. Porque no puedes saber lo que nunca te has cuestionado.

Tienes el enlace en mi perfil.

En esta época de la inmediatez, de mirar rápido

En esta época de la inmediatez, de mirar rápido y pasar a lo siguiente, me parece esencial enseñar a mirar despacito.

Cuando voy al museo, una de las preguntas que les hago para fomentar el mirar despacito es: “¿Cómo créeis que ha hecho esto?

No hay respuesta correcta ni incorrecta. Sin embargo, esta pregunta trabaja muchas habilidades como:

- aprender a observar con detenimiento, fijándose en los detalles

- hacer hipótesis sobre el proceso de la artista

- hacerse preguntas sobre lo que ven, desarrollando el pensamiento crítico

- aprender a pensar

- imaginarse los movimientos necesarios para crear lo que ven, a veces imitando los movimientos

- descomponer ese proceso en distintos pasos, resultado de su observación

- inspirarles por si desean experimentar alguno de estos procesos más adelante

- conocer un poco mejor la obra que tienen delante

- apreciar el arte y su belleza

En definitiva, mirar despacito y hacerse preguntas sobre el proceso, fomenta el pensamiento crítico y divergente y les enseña a pensar y a conectar lo que observan con lo que conocen.

¿Utilizas preguntas para enseñarles a pensar a través del arte?

Estas fotos son de la exposición de Yayoi Kusama en el @museoguggenheim de Bilbao. Sus obras son excelentes para pararse a mirar despacito y analizar sus procesos. #myguggenheimbilbao #yayoikusama

PS: si deseas profundizar en el arte de proceso, están abiertas las inscripciones a mis dos cursos, ambos con descuento. Hoy es el último día para beneficiarte del descuento en Juegos de arte en la escuela de @_jackierueda Está a un precio insuperable. Enlaces en mi perfil.

¿Para qué trabajamos a artistas? En el post ant

¿Para qué trabajamos a artistas?

En el post anterior me quedó pendiente contarte una historia. Antes de viajar a Bilbao y durante nuestra estancia, estuvimos leyendo todos los cuentos que tenemos sobre Yayoi Kusama y Louise Bourgeois. En concreto, en uno de ellos, explicaba cómo había ido evolucionando el trabajo de Louise a lo largo del tiempo, cuando empezó a usar todos los objetos que se encontraba para crear sus esculturas.

Leer sobre artistas nos permite ver su proceso e inspirarnos. Y es así como al llegar al camping, Emma empezó a crear montoncitos de cosas que se iba encontrando en su entorno. Los fue clasificando por separado: piedrecitas, hojas secas, palitos, flores, etc… Primero determinó lo que podía usar y después decidió crear esculturas con estos objetos naturales. Este juego de crear le duró toda nuestra estancia y también le acompañaba en paseos al bosque. Cada momento que tenía era para crear sus esculturas naturales, cada vez más elaboradas y con más detalles. Esto le permitió experimentar las posibilidades de los materiales, crear con lo que tenía a mano, entrenando su creatividad y desarrollando su mirada hacia la belleza.

Y yo desde una esquinita observaba su maravilloso juego de crear y todos sus procesos. Un regalo.

#eljuegodecrear #crecersinpantallas #piezassueltas #esculturasnaturales #artedeproceso #claustrodeig #claustrodeiginfantil #claustrodeigrecursos #reggioemilia #selfdirectedlearning #vivirelarte #educarparalavida #creatividadinfantil #aprendizajeautodirigido

“Las cosas que ve, no sólo las recuerda, forman

“Las cosas que ve, no sólo las recuerda, forman parte de su alma. Encarna en sí mismo todo lo que sus ojos ven y sus oídos oyen en el mundo que le rodea.” - María Montessori

Al día siguiente de ver la araña de Louise Bourgeois, salimos de Bilbao hacia un camping en Santillana del mar. Y allí sucedió todo un proceso para Emma (6), que te contaré mañana, y que culminó, a los días, en la creación de su escultura de araña con los materiales que pudo encontrar: los naturales. Un proceso iniciado por ella misma y acompañado desde la no interferencia, porque a veces es lo único que hace falta, dejar hacer sin intervenir. ¡Qué fácil habría sido decirle cómo hacer la araña! Pero le habría robado tantas oportunidades, mandándole el mensaje de que ella no es capaz y de que hay una única forma de hacerlo, lo que no es cierto. Así se hacen dependientes del adulto y dejan de crear libremente. Aprender a observar sin intervenir es la clave.

A simple vista puede uno no darle el valor que tienen estos procesos. Como adultos, debemos aprender a mirar, a ver los procesos, la resolución de problemas y la toma de decisiones que hay detrás de cada creación. Por ejemplo, tuvo que poner en equilibrio los palos que encontró, asegurándose de que tuvieran tamaños similares. Luego los puso de una forma concreta para que parecieran patas. Creó el cuerpo con una hoja seca y le metió piedras (como si fueran sus huevos) con cuidado para que no colapsara. Prueba y error, muchos aprendizajes. Creó con lo que tenía, dándole forma a su idea y resolviendo los problemas que se iba encontrando.

Y desarrolló habilidades para la vida a través del arte. Porque… ¿quién no necesita tomar decisiones o resolver problemas a diario? Y cuánto nos cuesta a algunos adultos… quizás por el miedo a equivocarnos, resultado de nuestra educación dirigida. Pero qué diferente habría sido todo si hubiésemos podido practicar desde la infancia, ¿no crees?
No se me ocurre mejor forma de practicar estas habilidades que a través del arte.

Si quieres aprender a acompañar procesos te lo cuento todo en mi formación El arte de proceso en la escuela y en casa.

La creatividad de los niños de tu vida depende de ti.

(C) 2021 - Sylvia Rueda

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